EMERSON, LAKE & PALMER - COME AND SEE THE SHOW: THE BEST OF ELP

Pais: U.K.
Año: 2008
Line-up / Musicians
- Keith Emerson / Keyboards & Synthesizers
- Greg Lake / Bass, Guitar & Vocals
- Carl Palmer / Drums & Percussion

1. Karn Evil 9: First Impression - Part 2 (4:50)
2. Lucky Man (4:39)
3. From The Beginning (4:16)
4. Knife-Edge (5:07)
5. Hoedown (3:47)
6. Jerusalem (2:48)
7. C'est La Vie (4:19)
8. Still ...You Turn Me On (2:55)
9. Tank (6:51)
10. Fanfare For The Common Man (9:46)
11. Toccata (Live) (7:26)
12. Peter Gunn (Live) (3:42)
13. Nutrocker (Live) (4:27)
14. I Believe In Father Christmas (3:35)

Total Time 68:30

Ultima compilacion de este mitico grupo, es un repaso por sus canciones mas famosas y comercialonas, todas de gran factura, el sonido de ELP es ya super conocido, el super trio que formaron estos tres genios (que en un inicio iba a ser un cuarteto con la inclusion de Hendrix) ha pasado a la historia por adaptar al progresivo temas de la musica clasica, crear mini sinfonias de gran brillantez, grandilocuencia (de hecho sus pocos detractores siempre le han criticado este estilo actoral, grandilocuente, megalomano y efectivista) y temas en general de muy buen progresivo, a mi personalmente siempre me ha parecido una de las mejores bandas de la historia y cada disco es una verdadera delicia de escuchar, este no es la excepcion..............

STAR ONE - SPACE METAL

Pais: Holanda
Año: 2002
Line-up / Musicians
- Arjen Anthony Lucassen / guitars, bass, keyboards
- Ed Warby / drums
- Sir Russell Allen / vocals
- Damian Wilson / vocals
- Dan Swano / vocals
- Floor Jansen / vocals
Additional musicians:
- Jens Johansson / keyboards
- Erik Norlander / keyboards
- Gary Wehrkamp / guitar
- Robert Soeterboek / backing vocals
- Dave Brock / lead and backing vocals (Hawkwind medley)

Disc 1: 55:49
1. Lift-Off (1:13)
2. Set Your Controls (6:01)
3. High Moon (5:36)
4. Songs Of The Ocean (5:23)
5. Master Of Darkness (514)
6. The Eye Of Ra (7:34)
7. Sandrider (5:31)
8. Perfect Survivor (4:46)
9. Intergalactic Space Crusaders (5:22)
10. Starchild (9:04)

Disc 2: 41:00
1. Hawkwind Medley (9:46)
2. Spaced Out (4:53)
3. Inseperable Enemies (4:15)
4. Space Oddity (4:59)
5. Starchild Mixed In Dolby Pro-Logic) (9:31)
6. Spaced Out (Alternative Version) (4:55)

Total Time: 96:49

Excelente disco de Lucassen, mas orientado al heavy metal que al progresivo, trabajo de verdad de gran calidad (aunque esto no sorprende con el genio de Ayreon), sin embargo quiza lo que a mi personalmente me ha llamado la atencion aparte del sonido que tiene mucha distorsion de guitarra, grandes riff y solos, es la participacion de gente de mucho peso en el circuito metal, Dan Swano para quienes no lo conocen es uno de los mas respetados musicos y vocalistas, ha incursionado en diferentes estilos y quiza su grupo emblema Edge Of Sanity sea lo mas conocido de él (esta banda no la hemos comentado por que es muy cercana al death metal y no es este estilo la tonica del blog), esta tambien la vocalista de After Forever, gente de Gorefest (otra banda extrema), el gran Russell Allen, entre otros, en realidad una constelacion de musicos de varios estilos de metal y por supuesto gente tambien de gran recorrido en el progresivo. Gran disco, excelente sonido y esta version en particular (disco doble) es fabulosa. Recomendadisimo.....

CRIMSON JAZZ TRIO - KING CRIMSON SONGBOOK VOLUME 2

Pais: U.S.A.

Año: 2009

Line-up / Musicians

- Tim Landres / Fretless bass

- Jody Nardone / piano

- Ian Wallace / drums

With

- Mel Collins: Saxo

1. In the Court of the Crimson King (6:16)

2. Pictures of a City (6:29)

3. One Time (9:16)

4. Frame by Frame (5:30)

5. Inner Garden (5:34)

6. Heartbeat (8:56)

7. Islands Suite: Press Gang (2:30)

8. Islands Suite: Zero Dark Thirty (2:18)

9. Islands Suite: Formentera Lady (7:33)

10. Islands Suite: Sailor's Tale (2:46)

11. Islands Suite: The Plank (2:14)

12. Lament (9:20)

Total Time: 69:44

Cimson Jazz Trio nace de la union del baterista Ian Wallace con Jody Nardone, Tim Landers y para esta ocasion el invitado especial Mel Collins, en sus dos discos han realizado una magistral interpretación de los clásicos de Crimson en adaptaciones libres al jazz. Si bien el el volumen uno eran mas fieles al sonio de KC, en este Volumen Dos, CJ3 da un paso más adelante en sus interpretaciones y dan lugar a mas improvisacion en la ejecucion de esta grandes canciones. La grabación destaca al saxofonista ex Crimson Mel Collins en dos temas y Jody Nardone presta su voz a una pista. Adicionalmente hay que recordar que Ian Wallace fallecio durante la grabacion de este disco, asi este material es lo ultimo que grabo este gran batero, gran tributo pues a una vida dedicada a hacer musica con mayusculas, R.I.P. maestro, tus hermanos te lloramos....Recomendadisimo............

CRIMSON JAZZ TRIO - KING CRIMSON SONGBOOK

Pais: U.S.A.
Año: 2005
Line-up / Musicians
- Jody Nardone / acoustic grand piano
- Tim Landers / fretless bass guitar
- Ian Wallace / drums

1. 21st Century Schizoid Man (6:53)
2. Three Of A Perfect Pair (6:11)
3. Catfood (6:19)
4. Starless (10:40)
5. Ladies Of The Road (6:44)
6. I Talk To The Wind (9:56)
7. Red (5:59)
8. Matte Kudasai (9:07)

Total Time: 61:49

Formado en el 2005 por el ex percusionista de King Crimson Ian Wallace, el pianista Jody Nardone y el bajista Tim landers, Crimson Jazz Trío es un grupo de tres músicos que realizan versiones de jazz instrumental de canciones de King Crimson (de ahí su nombre). Este es su primer disco y trae ocho canciones de las cuales solo Ladies Of The Road es de la epoca de Wallace, fina mezcla entre jazz y progressivo, los mas radicales sin duda echaran de menos las voces de Belew, a mi personalmente que siempre he considerado a KC un grupo de amplios horizontes y en el cual el jazz esta super involucrado en su sonido, este disco me parece fenomenal, no hecho de menos la parte vocal, el sonido de estos tres fabulosos musicos cubre todo, la genialidad en la ejecucion de sus instrumentos hace de este un gran disco. Recomendado.......

QUEENSRYCHE - AMERICAN SOLDIER

Pais: U.S.A.
Año: 2009
Line-up / Musicians
- Geoff Tate / vocals
- Michael Wilton / guitar, background vocals
- Eddie Jackson / bass, background vocals
- Scott Rockenfield / drums, percussion
Guest musicians:
- Kelly Gray / guitar
- Damon Johnson / guitar

1. Sliver
2. Unafraid
3. Hundred Mile Stare
4. At 30,000 ft.
5. A Dead Man's Words
6. The Killer
7. Middle Of Hell
8. If I Were King
9. Man Down!
10. Remember Me
11. Home Again
12. The Voice

Albun conceptual de esta ya legendaria banda, en este disco se ha intentado retratar de primera manos, es decir contada por los mismos protagoistas, la historia de la guerra del golfo, de hecho Geoff Tate para la composicion de las letras se entrevisto con varios soldados que habian estado en la zona de guerra y asi se inspiro en historias reales para dar vida a este gran disco. Como dato hay que saber que el 4 de febrero del 2009 el guitarrista Mike Stone ha hizo pública su marcha del seno de QUEENSRYCHE a menos de dos meses del lanzamiento del nuevo disco de la banda. "Después de considerarlo mucho, no formaré parte de QUEENSRYCHE durante la gira American Soldier Tour 2009. Siento que ha llegado el momento de centrarme en otras cuestiones musicales, incluyendo mi nueva banda SPEED X junto a Nick Catanese de BLACK LABEL SOCIETY. Me gustaría dar las gracias a todos los fans de QUEENSRYCHE del mundo por no haber sido menos que geniales para mí durante mi estancia en el grupo. Me habéis tratado como a oro y nunca lo olvidaré. Ha sido un honor formar parte de la familia de QUEENSRYCHE y a Geoff, Michael, Scott y Eddie solo les deseo todo lo mejor".
Por su parte, la banda también ha emitido un comunicado de despedida para Mike: "Le echaremos de menos. Es un guitarrista maravilloso y ha aportado a nuestras vidas musical y espiritualmente. Le deseamos lo mejor y esperamos verle pronto triunfando en todo aquello en lo que decida participar".

Con respecto al disco diremos que es una excelente pieza musical muy en el estilo de sus primeros trabajos, es mas cercano a Operation Mindcrime o Empire de lo que han sido por ejemplo sus ultimos trabajos, asi vuelve hacia la vena un poco mas Heavy, sin dejar por supuesto sus toques progresivos. Este disco es de escucha obligada para los fans de esta gran banda, de verdad causa mucho gusto y placer ver el resurgimiento de una banda que siempre ha sentido la necesidad de reinventarse y que por seguir ese camino ha sufrido mucha criticas y hasta el desprecio de sus llamados acerrimos seguidores, nunca me ha parecido mala la musica de Queensryche, a veces dificil de digerir quiza, pero siempre ha habido calidad y buen gusto en cada uno de sus trabajos, este no es la excepcion y quiza este en poco tiempo en la inmortalidad, es un discazo.......

NIGHTMARE - INSURRECTION

Pais: Francia
Año: 2009
Joe Amore - Vocals
Franck Milleliri - Guitar
J.C.Jess (Jean-Christophe Lefevre) - Guitar
Yves Campion - Bass
David Amore - Drums

1. Eternal Winter 05:09
2. The Gospel Of Judas 04:14
3. Insurrection 04:55
4. Legions Of The Rising Sun 05:01
5. Three Miles Island 08:43
6. Mirrors Of Damnation 05:25
7. Decameron 04:50
8. Target For Revenge 06:20
9. Cosa Nostra (Part I- The Light) 05:20
10. Angels Of Glass 04:19

Total playing time 54:16

Esta banda referente del metal frances saca su septimo disco, fundados en 1979 se han mantenido a base de grandes trabajos, la evolucion del arte en sus portadas y el cambio de su logo son claros ejemplos de su constante actualizacion y vigencia, el sonido es un espectacular Heavy / Power Metal que te llegara al tuetano,
Hay que mencionar que desde el inicio del andar del grupo hasta la actualidad sólo se mantiene como alma y miembro fundador de la misma el bajista Yves Champion. El resto de músicos que dan forma a este “Insurrection” han ido entrando en diferentes etapas, y son, el vocalista Jo Amore, los guitarristas Franck Milleliri y JC Jess, y el batería David Amore. Entre todos han creado un muy buen disco, sin demasiadas florituras, sin complicarse en exceso, y consiguiendo algunas composiciones interesantes y muy efectivas que te haran mover la cabeza y te provocaran una rica torticolis.............Buenizimo...............

21ST CENTURY SCHIZOID BAND - OFFICIAL BOOTLEG VOL. 1

Pais: U.K.

Año: 2005

Line Up:

Michael Giles - Drums

Peter Guilles - Bass, Backing Vocals

Jakko m. Jakszyk - Vocals, Guitar

Ian McDonald - Keyboards, Flute, Sax Alto, Tambourine, Backing Vocals, Piano

1. A Man a City (8:27)
2. Catfood (4:52)
3. In the Court of the Crimson King (7:28)
4. Formentara Lady (12:44)
5. Ladies of the Road (7:16)
6. I Talk to the Wind (5:25)
7. 21st Century Schizoid Band (7:37)

21st Century Schizoid Band es un grupo de ex miembros deKing Crimson que se formó en 2002. El nombre deriva de la famosa canción "21st Century Schizoid Man" del primer álbum de King Crimson, In The Court Of The Crimson King. El grupo inicial estuvo formado por Mel Collins, en el saxofón, flauta y teclados, Michael Giles en batería, Peter Giles en el bajo, Ian McDonald en el saxofón, flauta y teclados, y acompañados Jakko Jakszyk en guitarra y voz (Robert Fripp se nego a participar de este proyecto y sugirio la inclusion de Jakko) . La banda ha tres discos, la mayoría de los trabajos en vivo que se concentran basicamente en los primeros cuatro discos de KC, pero incluyendo algunas nuevas composiciones. Ian Wallace, otro ex - miembro de Crimson, reemplazó a Mike Giles en 2003, justo antes del tercer álbum. Wallace murió en febrero de 2007. La banda ha estado inactivo desde 2007. en este fabuloso disco recrearon el sonido original de KC. con eficiencia (Hay que recordar que aqui tenemos al 75 % de la formacion original y que en el primer disco es Ian McDonald quien firma en todos los temas) arreglaron los temas en base a los dos Saxos y teclados logrando un sonido unico en las composiciones de KC, asi el legado del Rey Carmesi siguio vivo y rejuvenecido, lamentablemente no tuvo el exito y repercusion esperada y han quedado parados por falta de financiamiento. Excelente disco, recomendado....... .

QUATERMASS - QUATERMASS

Pais: U.K.
Año: 1970
Line-up / Musicians
- John Gustafson / bass, vocals
- Peter Robinson / keyboards
- Mick Underwood / drums

1. Entropy (1:10)
2. Black sheep in the family (3:36)
3. Post war Saturday echo (9:42)
4. Good Lord knows (2:54)
5. Up on the ground (7:08)
6. Gemini (5:54)
7. Make up your mind (8:44)
8. Laughing tackle (10:35)
9. Entropy (0:40)

Bonus tracks on Re - release:
10. One blind mice (3:15)
11. Punting (7:09)

Total Time: 60:37

Este disco me gusta mucho, adicionalmente que es medio dificil y raro de conseguir, el estilo es un rock duro, con mucha psicodelia, propia de los años 70' en que los Hippies estaban en su apogeo, el organo hammon esta presente en todo el disco pero no es el que le da la personalidad a la musica de Quatermass, es el sonido de la guitara propio del hard rock y del heavy metal lo que los hace tan especiales, esa mezcla entre heavy, rock, blues. jazz y progresivo es realmente explosiva y este albun se ha convertido en un verdadero clasico, si bien Quatermass se separo rapidamente por la falta de apoyo aen abril de 1971, en el 90 sacan otro album que lamentablemente no estuvo a la altura de las circunstancias y significo la muerte definitiva de una banda que pudo haber llegado mas lejos. Muy buen disco, una joya olvidada................

RUSH - ROLL THE BONES

Pais: Canada

Año: 1991

Line-up / Musicians

- Geddy Lee / basses, synthesizers, vocals

- Alex Lifeson / guitars, backing vocals

- Neil Peart / drums, cymbals

With:

- Rupert Hine / keyboards, backing vocals

1. Dreamline (4:37)

2. Bravado (4:35)

3. Roll the bones (5:30)

4. Face up (3:53)

5. Where's my thing (Part IV of the "Gangster of Boats trilogy") (3:49)

6. The big wheel (5:12)

7. Heresy (5:25)

8. Ghost of a chance (5:18)

9. Neurotica (4:39)

10. You bet your life (4:59)

Total Time: 47:57

Este comentario lo encontre en Wikipedia y me parecio genial y super acertado: Roll the Bones es el título del décimocuarto álbum grabado en estudio por la agrupación canadiense de rock progresivo Rush. Fue lanzado al mercado el 3 de septiembre de 1991, alcanzando las categorías de disco de oro en ventas el 25 de octubre de 1991 y de platino el 31 de agosto de 2001. Se convirtió en el primer álbum de Rush -desde “Moving Pictures” (1981)- en entrar a la lista de popularidad “Billboard 200″, llegando al número 3. Adicionalmente, ganó el Premio Juno en Canadá en la categoría “Mejor Carátula de Álbum” en 1992. El título del álbum es la expresión que se utiliza en idioma inglés para decir “lanza los dados”; forma aquí un juego de palabras con el tema principal del álbum: el azar versus el determinismo.
Durante la década de los años 80, Rush experimentó fuertemente con sintetizadores, llegando incluso a colocarlos como elemento melódico preponderante, por encima del sonido de la guitarra. Roll the Bones marcaría una inversión en dicha tendencia: la guitarra comienza a escucharse como elemento melódico principal, aunque los sonidos del sintetizador todavía marcan la pauta musical, rockera pero aún muy influida por el jazz. El estilo musical presente en este álbum allanaría el camino para el adentramiento de la banda en el estilo alternativo de su siguiente álbum, “Counterparts” (1993). (Tomado de Wikipedia)

RUSH - HOLD YOUR FIRE

Pais: Canada

Año: 1987

Line-up / Musicians

- Geddy Lee / basses, bass pedals, synthesizers, vocals

- Alex Lifeson / guitars

- Neil Peart / drums, acoustic & electronic percussion

With:

- William Faerey Engineering Brass Band / brass

- Andrew Jackman / brass arrangements

- Aimee Mann / backing vocals

- Steven Margoshes / string arrangments

- Andy Richards / additional keyboards

1. Force ten (4:31)

2. Time stand still (5:08)

3. Open secrets (5:37)

4. Second nature (4:36)

5. Prime mover (5:18)

6. Lock and key (5:09)

7. Mission (5:15)

8. Turn the page (4:55)

9. Tai Shan (4:15)

10. High water (5:33)

Total Time: 50:17

Otro fenomenal disco de Rush, mas cuajado y maduro que sus predecesores, todas las canciones son de gran calidad, no hay desperdicio en este disco, adicionalmente se pueden escuchar algunos elementos e imnovaciones en ellas, asi hay sonidos orientales, le agregan una voz femenina (hermoza voz por cierto en una intervencion breve en Force Ten, entre otras) por poner unos ejemplos, discazo………..

RUSH - POWER WINDOWS

Pais: Canada

Año: 1985

Line-up / Musicians

- Geddy Lee / basses, bass pedals, synthesizers, vocals

- Alex Lifeson / guitars

- Neil Peart / drums, acoustic & electronic percussion

With:

- Jim Burgess / synthesizers

- Ann Dudley / string arrangements

- Andy Richards / keyboards

Chorus & String section orchestra

1. The big money (5:34)

2. Grand designs (5:05)

3. Manhattan Project (5:04)

4. Marathon (6:09)

5. Territories (6:18)

6. Middletown dreams (5:15)

7. Emotion detector (5:10)

8. Mystic rhythms (5:53)

Total Time: 44:28

Disco del que alguna vez comente,, en uno de mis desaparecidos blogs, que me trae muchos recuerdos de mi juventud, fue el primero de Rush que tuve y adicionalmente me lo compro mi papá, en fin que epocas aquellas, Este disco es buenisimo, tambien esta entre mis top 10 y no solo por la parte sentimental, sino tambien por la musical, aqui el sonido de Rush alcanza su madurez y llega aencontrar el equilibrio entre sus componentes, asi ya no hay un predominio unico de un solo instrumento sino que por el contrario todos se complementan. En suma un gran disco, para mi imprescindible………

RUSH - GRACE UNDER PRESSURE

Pais: Canada
Año: 1984
Line-up / Musicians
- Geddy Lee / basses, synthesizers, vocals
- Alex Lifeson / guitars, synths
- Neil Peart / drums, acoustic & electronic percussion

1. Distant early warning (4:56)
2. Afterimage (5:03)
3. Red sector A (5:09)
4. The enemy within (Part I of Fear) (4:34)
5. The body electric (4:59)
6. Kid gloves (4:17)
7. Red lenses (4:41)
8. Between the wheels (5:44)

Total Time: 39:23

Este disco es fenomenal, es la continuacion del camino trazado en Moving Pictures y que en Signals llega a la cumbre, es decir un sonido cargado de sintetizadores, mas predominio del bajo y la voz sobre la guitara electrica y un despliegue de bateria excepcional. Claro que los protagonistas nunca dejan el virtuosismo, simplemente han dejado la crudeza de sus primeros trabajos por una apuesta musical mas acorde con los tiempos adoptando un sonido unico que los diferenciaria de otras bandas de la escena y que a la larga es el sello personal de Rush, lo que ha hecho de esta banda una banda de culto y tosda una garantia de calidad, tecnica y virtuosismo musical que lo mantienen vigente hasta ahora. Imperdible………..

FATES WARNING - PARALLELS

Pais: U.S.A.

Año: 1991

Line-up / Musicians

- Ray Alder / vocals

- Jim Matheos / guitars

- Frank Aresti / guitars

- Joe DiBiase / bass

- Mark Zonder / drums and percussion

Guests:

- John Bailey / computer sequencing

- James Labrie / back vocal "Life In Still Water" (courtesy of Dream Theater)

1. Leave The Past Behind (6:14)

2. Life In Still Water (5:44)

3. Eye To Eye (4:06)

4. The Eleventh Hour (8:12)

5. Point Of View (5:07)

6. We Only Say Goodbye (4:56)

7. Don't Follow Me (4:42)

8. The Road Goes On Forever (6:32)

Total Time: 45:26

Este es uno de mis discos Top 10, mi favorito de Fates Warning y es de esos discos que nunca me canso de escuchar, la voz de Ray Alder esta en su plenitud, la guitara de Jim Matheos que toca unos solos de maravilla estan en su zenith, en fin un gran disco con la nota adicional de la participacion de James LaBrie en los coros de la cancion Hit de este disco: Life In still Water (no comento cancion por cancion, ustedes tienen que descubrirlas). Gran disco, discazo en realidad. yo diria que imprescindible.............

FATES WARNING - PERFECT SYMMETRY

Pais: U.S.A.

Año: 1989

Line-up / Musicians

- Ray Alder / lead and backing vocals

- Jim Matheos / guitars

- Frank Aresti / guitars and backing vocals

- Joe DiBiase / bass

- Mark Zonder / acoustic and electronic drums

Guests:

- Kevin Moore / keyboards

- Faith Fraeoli / violin

1. Part Of The Machine (6:16)

2. Through Different Eyes (4:22)

3. Static Acts (4:28)

4. A World Apart (5:03)

5. At Fate's Hands (6:59)

6. The Arena (3:19)

7. Chasing Time (3:38)

8. Nothing Left To Say (8:00)

Total Time: 42:01

Gran disco de esta gran banda muchas veces infravalorada y a la sombra de Dream Theather, para los neofitos decirles que esta banda es bastante anterior a DT, este album incluso es del año en que DT sacaba recien su primer disco, en fin cosas del mercado musical, muchas veces su musica ha pasado desapercibida pero estos señores son grandes, este disco es la continuacion de la trancision musical que se iniciara en su disco anterior el excelente No Exit y que lo llevaria a dejar los sonidos mas crudos del Heavy Metal por sonidos mas elaborados con mayor presencia armonica y mucho mas progresivos, adicionalmente la voz de Ray Alder quien reemplazara a John Arch se va haciendo mas madura y le va imprimiendo su sello personal. Discazo.............

ERIC WOOLFSON - SINGS THE ALAN PARSONS PROJECT_THAT NEVER WAS

Pais: U.K.

Año: 2009

Line-up / Musicians

- Eric Woolfson / vocals, keyboards, guitars

- Ian Bairnson / guitars

- Richard Cottle / keyboards

- Stuart Elliott / drums

- David Paton / bass

- Gavin Greenaway / strings arrangements

Czech Philharmonic Orchestra

- Austin Ince / sound engineer

- Haydn Bendall / sound engineer

1. Golden Key (4:11)

2. Nothing Can Change My Mind (4:00)

3. Rumour Goin' Round (4:39)

4. Any Other Day (3:08)

5. I Can See Round Corners (5:15)

6. Steal Your Heart Away (3:20)

7. Along the Road Together (3:21)

8. Somewhere In The Audience (4:36)

9. Train To Wuxi (4:19)

10. Immortal (6:02)

Total Time : 42:57

Este disco es buenisimo, Eric Woolfson rescata algunas canciones de su epoca en APP y las remasteriza, rearregla y publica este 2009 con un sonido mas "moderno" si se puede decir asi, las reclama para si con todo derecho y es que este gran musico, que estuvo durante casi toda su vida musical bajo la sonbra de Alan Parson, ha decidido incursionar en solitario y reclamar lo que le coresponde por derecho, alguna vez dijo que prefirio estar a la sombra de Alan Parson por que era mas famoso, pero que APP es un proyecto igualmente suyo como de AP. En fin, este es un gran disco, conformado por temas de las diferentes epocas de AP, es una delicia escucharlo, mas aun si eres fan de APP. Recomendadisimo..................

ERIC WOOLFSON - POE, MORE TALES OF MYSTERY AND IMAGINATION

Pais: U.K.
Año: 2003
Line-up / Musicians
- Eric Woolfson / vocals, keyboards, orchestral arrangements
- Steve Balsamo / vocals
- Fred Johanson / vocals
- Ralph Salmins / drums, percussion
- Ian Thomas / drums
- Martin Ditcham / percussion
- John Parricelli / guitars
- Simon Chamberlain / keyboards, orchestral arrangements
- Haydn Bendall / keyboards, sequencing
- Austin Ince / sequencing
- Dermot Crehan / Irish fiddle
- The Metro voices / vocals
- Brighton Festival Chorus / vocals
- Rob Thompson, Stephan Rhys Williams & Christian Phillips / backing vocals

1. Angel Of The Odd (2:32)
2. Wings Of Eagles (4:45)
3. Train Of Freedom (5:11)
4. Somewhere In The Audience (4:47)
5. Bells (5:31)
6. Pit & The Pendulum (Part:1-2-3) (6:35)
7. Murders In The Rue Morgue (4:35)
8. Tiny Star (2:44)
9. Goodbye To All That (4:46)
10. Immortal (5:29)

Total Time: 47:01

Este disco es maravilloso, a mi personalmente me fascina, sobre todo por que soy un nostalgico y gran fan de Alan Parsons Project, asi Eric Woolfson a querido rendir una suerte de tributo y retomar a la vez el hilo del primer album de APP, disco que es de gran factura, y quiza el mas progresivo de todos. En este disco que inicia muy a lo APP, se nota el trabajo depurado, inteligente, sin afan de copiar el disco de APP, pero si dandole ese airecillo progresivon y misterioso, la voz de Woolfson, ampliamente conocida y reconocida por la audiencia, esta brillante, adicionalmente la gente que lo acompaña (en gran cantidad dicho se de paso) hacen un gran trabajo, las partes corales y sinfonicas que si bien a veces estan mas de fondo son espectaculares. Gran disco.....recomendadisimo

GUILT MACHINE - ON THIS PERFECT DAY

Pais: Holanda
Año: 2009
Line-up / Musicians
- Arjen Anthony Lucassen / backing vocals, guitars, keyboards, bass, mandolin
- Jasper Steverlinck / vocals
- Lori Linstruth / lead guitar
- Chris Maitland / drums

1. Twisted Coil (11:43)
2. Leland Street (8:03)
3. Green and Cream (10:32)
4. Season of Denial (10:22)
5. Over (6:11) 6. Perfection? (10:46)

Total Time 57:37

Y regresa el genio de Ayreon con otro proyecto paralelo de gran calidad, muy buen ritmo en la vena de Ayreon pero definitivamente no es para nada ni remotamente una copia. La portada es de Christophe Dessaigne que es fan de Ayreon. La tecnica es depurada, de hecho la gente que lo acompaña tiene cierto recorrido en bandas como Porcupine Tree entre otras, disco sin desperdicio, todas las canciones son buenisimas. Estamos ante una especie de disco conceptual que explora el sentimiento de culpa derivado del hecho de ocultar secretos, tanto a uno mismo como a los demás. Musicalmente nos encontramos ante un álbum que podríamos calificar de progresivo (y no únicamente por la duración de los temas), en el que se aprecia cierto sentimiento de melancolía que impregna todo el disco. Discazo...................

CLIVE NOLAN & OLIVER WAKEMAN - THE HOUND OF THE BASKERVILLES

Pais: U.S.A.
Año: 2002
Line-up / Musicians
- Oliver Wakeman & Clive Nolan / keyboards, vocal
- Karl Groom (Threshold) / guitar
- Arjen Lucassen (Ayreon) / guitar
- Peter Banks (Yes) / guitar
- John Jowitt (IQ, Jadis) / bass
- Tony Fernandez (Rick Wakeman Band) / drums
- Peter Gee (Pendragon) / bass
- Eva Albering / flute
- Jo Greenland / violin
- Tracy Hitching / vocals

1. Overture (5:57)
2. The Curse Of The Baskervilles (6:14)
3. Three Broken Threads (4:37)
4. Shadows of Fate (7:01)
5. A Home in The Mire (4:52)
6. Run for your Life (4:52)
7. Picture of a Lady (3:41)
8. The Argument (4:48)
9. Second Light (2:00)
10. Seldon (4:57)
11. Death on the Moor (6:13)
12. By Your Side (3:32)
13. Waiting (5:29)
14. Chasing the Hound (4:34)

Total Time: 68:47

Excelente disco de este duo de tecladistas, ya en la entrada anterior hemos comentado algo de ellos, aqui regresan nuevamente con una pleyade de invitados de gran nivel y hacen un nuevo disco conceptual, esta vez basado en la historia de Sir Srthur Conan Doyle, menos sinfonico que su predecesor, el papel del narrador es bastante preponderante, incluso se puede decir que se ha abusado de este recurso, en fin, el disco es muy bueno, llena las espectativas, quiza el anterior haya sido mas espectacular pero este no se queda atras...............muy bueno............

CLIVE NOLAN & OLIVER WAKEMAN - JABBERWOCKY

Pais: U.K.

Año: 1999

Line-up / Musicians

- Oliver Wakeman / keyboards

- Clive Nolan / keyboards

- Pete Gee / Fretless bass

- Ian Salmon / guitar and bass

- Peter Banks / guitar

- Jon Jeary / acoustic guitar

- Tony Fernandez / drums

- Bob Catley / "The Boy"

- Tracy Hitchings / "The Girl"

- James Plumridge / "The Jabberwock"

- Paul Allison / "The Tree"

- Rick Wakeman / "The Narrator"

1. Overture (5:57)

2. Coming To Town (2:55)

3. Dangerous World (6:54)

4. The Forest (4:22)

5. A Glimmer Of Light (2:42)

6. Shadows (4:19)

7. Enlightenment (5:23)

8. Dancing Water (4:12)

9. The Burgundy Rose (3:55)

10. The Mission (4:32)

11. Call To Arms 6:37)

12. Finale (1:50)

Total Time: 53:38

Disco conceptula de estas dos estrellas de los teclados, por un lado Nolan que viene de bandas de gran nombre entre ellas Arena y Pendragon y por el otro Wakeman cuyo apellido lo dice todo, las letras de este disco estan basadas en el poema homonimo de Lewis CARROL (1832-1898), este poema es un poema sin sentido y que eta incluido en su obra Alicia a traves del Espejo de 1972, muchas de la palabras no tienen sentido y estan hechas algunas de fusion de palabras, fue tan exitoso que algunos de estos fonemas se incluyeron al idioma ingles. En cuano al disco es de corte bastante sinfonico, de hecho tranquilamente la etiqueta puede ser de Progresivo Sinfonico, paradojicamente los teclados no son los que dominan la obra, si bien estan presentes, la inclusion de otros grandes musicos hace de este disco una gran obra, adicionalmente los personajes van apareciendo a lo largo del disco otorgandole una secuencia logica, si se puede llamar asi, a la musica , gran disco, invita ha escucharlo muchas veces..................

BOB BERG - IN THE SHADOWS

Pais: 1990
Año: U.S.A.
Line UP:
Bob Berg: Saxos Tenor & Soprano
Randy Brecker: Trompeta (In The Shadows)
Jim Beard: Piano, teclados
Mike Stern: Guitarra
Lincoln Goines: Bajo
Will Lee: Bajo
Dennis Chambers: Batería,Percusión.

1. In the Shadows (7:20)
2. The Crossing (6:40)
3. I Thought About You (4:37)
4. Either Or (4:48)
5. Stay That Way (7:21)
6. Carry On (4:53)
7. Games (7:37)
8. Autumn Leaves (4:56)

Total Time: 48:12

Bob Berg, no tenía demasiada confianza en sacar adelante su carrera de músico. Fue, antes de dedicarse profesionalmente al jazz, conductor de taxis y camionero, profesión que ejercitaba en paralelo a sus primeros escarceos con el saxo tenor. A instancias de Michael Brecker, un buen amigo y compañero, entró en la orquesta de Horace Silver, en 1973 y después de un breve y fugaz paso por la misma, se incorporó al cuarteto de Cedar Walton. Por aquellos años empezó a grabar bajo su propio nombre. El gran salto en su carrera, lo constituyó su colaboración con Miles Davis. Aquél periodo con el trompetista de Allton, fue enormemente fructífero. su talento explotó y su estilo, violento, exuberante, vigoroso y a la vez delicado y sensible, encajó a la perfección con el genio y la actitud de Miles. De aquél periodo con Cedar Walton y Miles Davis, quedan incomparables aportaciones al jazz contemporáneo. Este saxofonista que tocaba con maestría el saxo tenor y el soprano, heredero natural y discípulo de Coltrane, iba para gran músico si no fuera porque en un fatal accidente de tráfico acaecido a finales de 2002, fallecía en la carretera el 5 de diciembre de ése año. En cuanto a este disco solo queda decir que es un disco genial, toda la sensibilidad de ste maestro se encuentra en este disco que es uno de los mejores que tiene, aunque no el unico, acompañado de gente de gran trayectoria destaca su gran amigo Mike Stern en la guitara, buen ritmo, inmclusiones precisas de otros ritmos mas ligeros como el pop pero sin llegar a la chabacaneria comercialona, se extraña a este gran musico..Recomendado..............